La cara enmascarada

La sonrisa mas enigmática de la historia del arte a
 
revolucionado el mundo en cada generación, cuya identidad ha sido objeto de especulación a lo largo de los siglos,  encierra un sorprendente secreto que un científico francés asegura haber desentrañado, un segundo retrato escondido bajo sus capas de pintura, y reconstruido por Pascal Cotte, la imagen de una mujer diferente, con rasgos más femeninos y la mirada enfocada hacia un lado. Esa habría sido la modelo original de Leonardo da Vinci. Cotte sostiene que esos son los verdaderos rasgos de Lisa Gherardini, la esposa de un comerciante florentino considerada por muchos la modelo del maestro del Renacimineto, aunque otros historiadores apunten a Mona Pacifia, amante de Leonardo. O, en otras palabras, que Lisa Gherardini no sería La Gioconda que conocemos.

El científico francés halló otras dos imágenes bajo la superficie del cuadro, la de grabados de Leonardo de un tocado de perlas y los contornos borrosos de un retrato con cabeza y nariz grande, manos enormes y labios pequeños.
Podría ser este uno de los descubrimientos del siglo, sin embargo no siempre llueve a  gusto de todos, por lo que el científico francés fue criticado.

Así ocurre también en el campo de la medicina, cuando un descubrimiento no le sale rentable a las grandes casas farmacéuticas por ser para una minoría de la población, o porque el tratamiento vigente de millones de beneficios. Asi es el mundo en el que vivimos, la humildad se cambia a cambio de dinero.
"El arte es una mentira que nos acerca a la verdad"- Pablo Picasso

"Flash"

Flash, así se llama la reciente exposición fotográfica de Lenny Kravitz, famoso cantante  estadounidense que ha decidido adentrarse en un nuevo campo,inaugurada el 3 de diciembre en una galería del Distrito de Diseño de Miami en el marco de la feria artística Art Basel.
El origen de este jobi se remonta a su niñez, cuando su padre Sy Kravitz,que era periodista y productor de la NBC, le dio su cámara Leicaflex cuando regresó de Vietnam., aunque no es hasta mucho después cuando la fotografía como tal le comienza a interesar.
En sus múltiples giras quiso fotografiar cada ciudad que visitaba, sin embargo no fue tan sencillo, pues la prensa se lo hacia imposible en cada rincón. Es por ello que comenzó a retratarlos a ellos de forma reciproca. En dichas fotografías se refleja cada momento robado por la multitud de fans y paparazzis. El rockero quiso girar su cámara hacia el publico para mostrar asi su mundo desde otra perspectiva.
Es cierto que el mundo de la faa esta lleno de ventajas y lujos que cualquiera envidia, sin embargo tiene multitud de peros que impiden realizar una vida libre y plena, fuera del alcance de miradas desconocidas.

El arte como remedio natural

“El arte nos facilita ver las cosas, y el museo es un medio útil para que las personas podamos expresar ideas, sensaciones y emociones en un espacio libre y fuera del entorno hospitalario”, explica un enfermero especialista en Salud Mental del Hospital Regional de Málaga e ideólogo de una iniciativa centrada en el uso de obras de arte como herramienta terapéutica para pacientes con trastorno mental grave. Las pinturas pertenecen al Museo Thyssen

 de Málaga y los protagonistas son un grupo de 10 enfermos con diagnóstico médico, en situación estable y de distintas edades.
A lo largo de la terapia, se trabajan aspectos como el yo, el grupo, el cuerpo o el entorno, todo ello con el objetivo de estimular la socialización.
Con Baile de gitanos en los jardines del alcázar, delante del pabellón de Carlos V, de Alfred Dehodencq, y Paisaje al atardecer con dantzaris, de Valentín de Zubiaurre, se ahonda en el concepto de grupo. El yo se trabaja a partir del retrato y una de las pinturas utilizadas es La lectura (Aline Masson), de Raimundo de Madrazo o Retrato de la Condesa de Mathieu de Noailles, de Ignacio Zuloaga, obra procedente del Museo de Bellas Artes de Bilbao.

Ante las especulaciones de las mentes ignorantes, el arte tiene una funcion que va mas alla de la decoración de viviendas de clase media alta, del alcance de unos privilegiados. El arte pertenece a un mundo espiritual donde evadirse,  un mundo subjetivo adaptado a cada uno de nosotros.
"El arte no enseña nada mas que el significado de la vida"- Henry Miller"

Tres siglos de historia salen a flote.

Tres siglos de leyendas acompañan al mítico galeón español San José, cargado de tesoros americanos, drama y política.
Ocurrió en mitad de la guerra de sucesión de la corona española que ostentaba Felipe V. El navío  zarpo la tarde del viernes 8 de junio de 1708. El 27 de noviembre, un radar de la armada colombiana detectó los restos de la embarcación. Tres siglos de historia emergieron.
 El galeón zarpó de Cartagena de Indias rumbo a Cádiz cargado de múltiples tesoros americanos. Esta vez el objetivo era enriquecer económicamente el arca española. sin embargo, hubo una época en la que el  mar Caribe estaba surcado por piratas y naves inglesas que impedían la ruta de embarcaciones de las Indias hacia España.
Aquel viernes de junio había zarpado de Portobelo (Panamá). Cerca de las coralinas Islas del Rosario, el galeón fue atacado por el capitán de un buque ingles. La leyenda profundizo tanto en la civilización que incluso, Gabriel Garcia Marquez se sirvió de ella  para inspirarse en  un episodio clave de El amor en los tiempos del cólera.
Una búsqueda que se inicio en los ochenta, da frutos tras varios litigios, aunque sin sacar a flote demasiados detalles del estado del galeón por ser un secreto de estado.

Tras múltiples tertulias sobre quién debe apropiarse del hallazgo, ha resultado pertenecer al patrimonio español  por ser testigo de las interacciones entre culturas y de los viajes de los exploradores

La historia de la literatura en fotografias


La exposición, abierta hasta el 21 de febrero, recoge fotografías de celebres momentos  de los intelectuales de la época como Valle-Inclán, Jacinto Benavente ,Unamuno ,Blasco Ibáñez llegando o Ramón Gómez de la Serna.
La exposición organizada por la Real Academia Española, Acción Cultural Española, la Comunidad de Madrid y el Consorcio de Museos de la Comunidad Valenciana utiliza la fotografía como "narrativa" de la vida de personajes importantes escondidos tras sus grandes obras.
Las imágenes se adentran en el estilo de vida después de la Guerra Civil sumida en tonos grises, y que de alguna forma humanizan a estos autores.
Es asi como individuos importantes de la historia quedan enmascarados tras sus obras, de modo que su propia persona cae en el olvido con el paso del tiempo.

Antonio Machado: "Que todo hombre sea superior a su obra es la ilusión que conviene mantener mientras se vive. Es muy posible, sin embargo, que la verdad sea lo contrario"

Ingres conquista el prado

 A fecha de 24 de noviembre, llega por primera vez a España una muestra de la obra de uno de los grandes artistas franceses del siglo XIX. Jean-Auguste-Dominique Ingres fue una de las grandes influencias del pintor español Pablo Picasso,lo cual  se puede observar en las pinceladas de muchas de sus obras.
La muestra cuenta con la especial colaboración del Museo del Louvre y la participación del Museo Ingres de Montauban. 
su obra resulta ser un hito esencial en las revoluciones artísticas de finales del siglo XIX y principios del XX, a pesar de su apariencia academicista. La búsqueda de la belleza ideal en los personajes de sus retratos es el resultado de su admiración por la cultura clásica.
La muestra expuesta en el museo español describe un recorrido cronológico, y su importante compromiso con el retrato y el afán de hacerse conocer como un pintor de historia. Junto a los retratos, también le daba importancia a los desnudos femeninos cargados de sensualidad, para enfatizar en el ideal de belleza característico de la época clasica.
Esta exposición da a conocer a uno de los artistas mas internacionales, adems de que su apellido da nombre a un tipo de papel, en un pais carente de interés artístico.


Los cuadros que destacan en esta muestra son:




Un recondito rincon de Granada

National Geographic, una prestigiosa revista internacional dirigida al mundo de la ciencia y la educación, nombra a un pequeño pueblo de la provincia de Granada , Montefrío, del que soy paisana, como una de las 10 mejores vistas del mundo.

                              

El escarpado monte que lidera a la pequeña aldea ha llamado la atención de una entidad de gran prestigio mundial, que ha decidido darlo a conocer como una de las 10 mejores vistas del mundo.
Declarado en 1982 como conjunto histórico-artístico nacional, Montefrio es un pueblo situado en el poniente granadino, con no mas de 6500 habitantes. Su patrimonio historico se remonta a la epoca musulmana, pues fue una pieza clave en la muralla de resistencia musulmana, asi como podemos observar en el castillo situado en la cumbre de la montaña. Sin embargo, este castillo, con la llegada de los cristianos, fue reformado y convertido en iglesia. Actualmente sirve de museo de la historia de esta pequeña aldea.
Si bajamos del castillo, nos llama la atención la gran cupula que destaca en el centro del territorio.Se trata de la iglesia de la Encarnación, realizada en el siglo xix por un arquitecto neoclasicista que realizo una copia a escala del famoso Panteón de Agrippa de Roma. Como consecuencia, se trata de la segunda cúpula mas grande del mundo después del Panteón.

 -PANTEÓN AGRIPPA:
        


-IGLESIA DE LA ENCARNACIÓN:










Ademas de lo mencionado anteriormente, este pueblo también posee un antiguo convento de monjas, y unas ruinas prehistoricas, y otras muchas cosas a las que visitar.
Actualmente, gracias a este suceso, Montefrio a multiplicado su número de turistas curiosos, dándole vida a este pequeño rincón de Granada.